El legado de Biggie, la era villana de Diddy: Su extraña amistad a través de los años, explicada

Conocido entonces como Sean “Puffy” Combs, quien trabajaba como ejecutivo de A&R en Uptown Records, descubrió a un joven Christopher Wallace de Brooklyn en 1992. Impresionado por su entrega valiente y su talento puro, Diddy lo contrató casi de inmediato. Pero justo cuando las cosas empezaron a rodar, Uptown despidió a Diddy, dejando el futuro del joven rapero temporalmente en el limbo.

Sin embargo, este momento finalmente daría origen a Bad Boy Records y marcaría el tono para una lealtad histórica entre ambos.

A medida que la bola de Bad Boy Records comenzó a rodar, Biggie emergió como el artista insignia y rápidamente se convirtió en el rostro de la estética cruda de la Costa Este del sello. Mientras que Biggie estaba al frente y al centro (con Diddy no muy lejos detrás de él, como se muestra en múltiples videos musicales), Diddy manejó los movimientos de dinero y marketing detrás de escena, iniciando su ascenso al estrellato en una dirección positiva.

A pesar del éxito y la amistad en ciernes de Biggie y Diddy, las cosas empezaron a tomar un giro cuando la estrella de “Big Poppa” se hizo amiga del rapero de la Costa Oeste Tupac. Aunque Pac y Diddy nunca tuvieron realmente ningún problema en la superficie, debido a algunos problemas subyacentes entre los negocios del fundador de Bad Boy Records y el creciente cansancio de Biggie hacia ellos, esta nueva hermandad entre los raperos de “Hypnotize” y “Keep Ya Head Up” demostraría ser una cuña temprana.

Sin embargo, bajo la superficie, se informó que Tupac no era fan de Diddy y que el magnate de Bad Boy también tenía celos secretos contra Pac, ya que señalado por el ex cofundador y presidente de Bad Boy, Kirk Burrowes, en una entrevista con Rolling Stone.

Uno de los momentos más positivos de su amistad fue cuando el álbum debut de Biggie, “Ready to Die”, irrumpió en la escena en septiembre de 1994. Instantáneamente lo consolidó como el rey del rap de la Costa Este gracias a clásicos de la radio como “Juicy” y “Big Poppa”. Esto convirtió rápidamente al rapero en ciernes en un nombre familiar y, en consecuencia, convirtió a Diddy en un magnate de los éxitos.

Como rostros de Bad Boy Records y el rap de la Costa Este, Diddy y Biggie se convirtieron en actores importantes en la creciente disputa contra Death Row Records y la Costa Oeste, alimentada por los medios, la falta de comunicación y el ego. A pesar de las afirmaciones de Biggie de que no tenía ningún problema con Tupac, la narrativa en torno a su rivalidad explotó, arrastrándolos a él y a Diddy más profundamente al drama. (El rodaje de Quad Studios en 1994 y los posteriores lanzamientos de canciones tampoco ayudaron).

Como resultado, la amistad de Biggie con Pac y Diddy se puso a prueba bajo el peso de la política musical y la presión pública, y eventualmente conduciría a que dos de los tres pagaran el precio máximo.

Aunque pasarían décadas antes de que se revelara este dato, meses antes de la impactante muerte de Biggie en 1997, supuestamente estaba tratando de librarse de su contrato con Bad Boy alegando problemas con sus derechos de publicación. Según la fotógrafa de hip-hop Monique Bunn en una entrevista para Rolling StoneBiggie le contó hace tiempo que su plan era dejar a Diddy y al sello porque la lucha legal para recuperar sus derechos musicales estaba empezando a ser demasiado.

Según Burrowes, poco después de la muerte de Biggie a causa de un tiroteo desde un vehículo en 1997, se contactó al sello para ver si podían poner a la estrella de “Big Poppa” en la portada de Rolling Stone como una forma de honrar su legado. Sin embargo, eso no sucedió porque, según se informa, Diddy ocupó el lugar de la portada. sí mismo en un intento de promocionar su próximo álbum en ese momento, “No Way Out”.

Es un movimiento extraño apoyar a tu “hermano”, pero está bien.

Tan solo dos meses después de la muerte de Biggie, Diddy lanzó ““Te extrañaré” con Faith Evans y 112, un tributo que dominó las ondas de radio. La canción fue un éxito, demostrando el talento de Diddy como solista e ícono musical aparentemente de la noche a la mañana. Sin embargo, la gente estaba dividida: mientras algunos vieron la canción como sincera, otros sintieron que fue solo un movimiento oportunista.

Después de la muerte de Biggie, Diddy salió de gira poco después para su gira “No Way Out”, en la que participaron Mase, The LOX, Usher, Jay-Z, Faith Evans y más. Aunque los espectáculos fueron agradables, había un vacío notable sin Biggie en el centro del escenario mientras trabajó estrechamente con Diddy en la creación del álbum antes de su prematura muerte. Y aunque Diddy supuestamente le rindió homenaje durante los shows, todavía dejó un sabor amargo en la boca de algunos fanáticos que una vez más cuestionaron los motivos de Diddy detrás de todo.

Dos años después de la muerte de Biggie, se lanzó su primer álbum póstumo, producido por Bad Boy Records. Si bien algunos oyentes y críticos pensaron que el proyecto era un buen trabajo que hacía bien en combinar el arte del rapero de “Juicy” con sonidos modernos,Otros sintieron que era solo otro intento de Diddy de capitalizar por la muerte de su amigo.

En los años transcurridos desde la muerte de Biggie, la amistad entre su madre—Voletta Wallace—y Diddy se sintió tensa por los sentimientos de Wallace de que el productor de Bad Boy no estaba haciendo lo correcto con el legado de su hijo. Ella lo dijo en sus memorias de 2005, escribiendo en ese momento:

Mi hijo participó en un juego de alto riesgo y no conocía las reglas. Me alegra que no tenga que presenciar que las mismas personas con las que creía que podía compartir la vida no dudarían en usar a su madre. Me alegra que no esté aquí para ver cómo han usado su imagen y su nombre.

Wallace también agregó que Combs realmente sólo “amaba” a su hijo “después de su muerte”.